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蚊子（赵又廷 饰）17岁那年搬到艋舺，因为一根鸡腿踏入了黑道，认识了和尚（阮经天 饰）、志龙、阿伯还有白猴四个好兄弟，五人结为太子帮。太子帮秉持只识意气，不问意义的精神，凭借志龙的父亲Geta（马如龙 饰）的黑道地位在学校呼风唤雨。踏入黑道就意味着要经历腥风血雨，然而和尚作为众人的守护神总能帮他们化解危机。艋舺传统的黑道秩序遭受着现代文明的威胁，外省人灰狼（钮承泽 饰）要求和艋舺的老大们合作遭到拒绝。此时，和尚由于得知父辈们之间的事情对Geta心怀不满，加之文谦的怂恿而卷入一场阴谋。艋舺局势暗潮汹涌、杀机四伏，五兄弟在黑道与友情的决择中，演绎了一段关于青春的悲情故事。
　　导演钮承泽称《艋舺》是“生猛又华丽的青春动作片”。本片于2010年春节档在台湾上映，首周票房达6000万新台币，刷新了台湾本土电影的首周票房纪录。
影评：
《艋舺》作为又一部土生土长的台式电影，在进入2010年之后，在台湾本土市场重新掀起了一场声势浩大的本土电影热。这种热度，既是延续了由《海角七号》、《九降风》等电影树立起了的信心与口碑，也成功在《艋舺》电影本身的优质。
很难对《艋舺》这部电影做一个非常准确的类型归类，它并不是一部传统意义上的喋血黑帮片，但也不同于纯爱的青春电影，这部承载了导演钮承泽青春回忆的电影，夹杂了暴力、友情、迷茫等等混乱的因素，虽略显繁复，却是用整体的姿态在展示着台湾80年代的社会变迁与景况，而这正是本片最可以称道之处。在导演的笔下，它通过外省人和本省人、为生存而拼搏的一系列动态图像，串联起了一副生动的艋舺画卷。
进入80年代的台湾社会，经历着一场与经济起飞相伴随的社会变迁。随着在生活中政治压力的趋小，社会底层民众的生活开始逐渐升起，转型期的社会总会有种种的动荡与不安，波及到底层民众身上，就演化成了一个个的帮派间的争斗不休。而年轻人，就总是每一个帮派的中流砥柱。代表着青春与激情，压抑之后亟需宣泄的心态，就促成了一个个青年向黑社会成员的变化。
这正是《艋舺》里的和尚、蚊子等等所面临的生态，郁积的情感寻找不到排泄口的话，最简单的方式就是用暴力的方式来解决问题。电影里的“太子帮”5人，从学校逐渐的叛逃到了社会，尽管在学校里他们也是以一种非常叛逆的方式存在，但这个时候，我们只会认为他们是简单的学校霸王而已。电影的开始，就是从学校这个地点出发，将5人的命运紧密的联系了起来，而他们从学校的彻底出走，则将影片的整体风格做了一个比较大的转型。
电影伊始的故事发生地和情节，是非常具有代表性的台湾青春片的拍摄模式。场景和《九降风》极其相似，在两部电影里都有出演的混血儿凤小岳的存在，也会让人产生一种恍惚感。究其原因，就在于台式本土片在处理此类故事情节时的相似，花拳绣腿的打斗、太过于俊美的男性主角……当然这种出于市场需求的抉择无可厚非。在电影进行到十几分钟之后，电影的场景开始从学校挪移了出来，开始了真正的帮派打斗与勾结。
从影片中段的故事内容上来看，导演还是将描写的重点放在了5个人的兄弟之情上，一起逛窑子、一起训练、一起洗澡，都还是以一种较为青春的方式来展现。虽然中间也有打斗和死亡，但整体印象依然较为平缓。直到影片进行到蚊子的爸爸以一个外省人的姿态侵入艋舺这个地方时，一种剑拔弩张的紧张气氛才最终被建立起来。影片的前期缓慢为后段的紧张是做足了细节上的铺垫的，比如和尚对李志龙的暧昧情感、蚊子对日本的向往、父辈间的恩怨纠葛，前部分给出了疑问，在后面给出了解答。线索上的联通让故事本身风格上的某种断裂得到了一定程度的弥补。
利益纷争里的帮派，掩盖不了一个个鲜活生命的人生姿态。所以，即使有背叛、有阴谋，当一切的打斗最终结束时，观众所可以感受到的，仍然是兄弟间的情谊还有人性的热血，正如蚊子最后对和尚所说”你以为你混的是黑道，其实你混的也是友情、是义气。“当然，从影片里我们还可以看出，和尚混的还有一份爱情，虽是断袖之爱，却也来得非常令人动容。
而整部电影所塑造的人物当中，最立体也最值得揣摩的，也当属于蚊子与和尚二人。蚊子从一个乖乖的青年，向亡命之徒的转变，体现出当时社会因素对少年学生的潜意识影响力，即使在入行之后仍然与其他人的气质格格不入，但那种得来朋友要珍惜的态度，还是让他坚定的走在了守卫帮派的路途当中，而父爱的缺失，也让他对李志龙的父亲有了某种错误的想象，最终直接导致了他的悲剧命运，而促成他悲剧的，却是他的亲生父亲——外省的黑帮老大。这种对比之下的讽刺，是对父爱缺失以及沟通不良的无形谴责，同时还暗含着对社会的批判，在当时的环境之下人们的无奈。
和尚这个人，则拥有了更高的可看度。可以说他是一个忍辱负重的哈姆雷特，也可以说他是为爱痴狂的罗密欧。他的父亲被李志龙的父亲砍断胳膊、篡夺了权位，但他却一直跟在李志龙的身后形影不离，为他擦背、为他跑腿卖命，却还要眼睁睁的看着李志龙与其他女人打情骂俏。这种表露不出的情感，就直接的让他成为一个非凡的暴力分子，以一种非常出众的姿态傲视群雄。但同时，他的心思也无比细腻，自小他是一个非常优秀的学生，却走上了这条非常道路。他既要守护爱情，又要报仇雪恨，一系列的矛盾，造就了和尚，一个非常复杂角色形象，惊奇于阮经天的表演，偶像派明星能够做到影片中的程度，实属不易。当蚊子最后被所爱之人刀捅，嘴里说着”我做这一切都是为了你时“，就显得异常凄凉了，狭长的街道与阴暗的灯光、满地的血迹、曾经的兄弟到现在的对手，营造出的除了凄凉还有惨淡唏嘘和无可奈何。
因此，我们仍然可以将整部《艋舺》看做是一部掺进黑帮暴力因素的青春电影，一场兄弟最终幻化成烟，帮派争斗、头目间的较量、父辈间的仇恨，这些早已不是简单的歃血为盟可以负担的起，最后的悲剧自然不可避免。于是，我们很自然的将思索投向了更深层次的东西，比如社会的黑暗面、人与人之间的关系等等，而不只是将它当成简单的青春回忆，也许正是因为这点，才让这部《艋舺》有了获胜的理由，有了让人可以忽视其缺点看到其优点的能力。毕竟，举目望去，《艋舺》的硬伤也有很多，比如偶像剧般的细节设置，演员们略显夸张不自然的表演，做作的打斗场面等等，但从《悲情城市》、《风归来的人》一直延续下来的对台湾本土城市电影的情感，一脉相承的《艋舺》还是2010年不能错过的台湾电影，虽然它在大陆的前景，并不是十分值得看好。

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