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　　张猛，一个中戏学美术出身的中国第六代导演，在指导了《耳朵大有福》后，推出了《钢的琴》。而现在好像只要一提到第六代所创作的电影，就都是“警察妓女黑社会，穷山恶水长镜头”（语出独立电影教父张献民）。随着观众味口的改变，加上电影人对于市场或者艺术表达的看法的改变，“独立电影”的制作也在发生改变。张猛的这部《钢的琴》要是仔细分析来看，还真的有“警察妓女黑社会，穷山恶水长镜头”的表现趋势，但是说到底这毕竟还是一部贴近市场和大众的一部“独立电影”。
　　在这里，我将《钢的琴》归纳在独立电影的范畴之中，也是有依可循。据张猛自己介绍，这部电影是独立制作，没有依靠大投资。演员秦海璐再次回到银幕上，将演员酬劳作为股份来投资这部电影，也可见投资的艰辛，而电影院也只是把这部电影当成一部小众的文艺片，包括在影院放映的时间安排上都有了限制，最终票房只能算是不赔钱。
　　《钢的琴》在我认为是一部成功的电影。虽然说票房上没有赚钱，但是至少进了院线，与第六代同期的《小武》《香火》来比，它们也只是归纳为“地下电影”来炫耀自己的独特性。在这部影片中，不仅仅可以看到叙事上优势，视听语言上的突破，更有浓浓的人文关怀，这是电影的可贵之处，中国自古以来的文艺作品总要讲一个“文以载道”，而这个“道”张猛还是抓住了。
　　影片有两条很明显的故事线，据张猛说，原本有第三条，最后上映的时候还是剪了。第一条，是陈桂林为了挽留不让女儿被前妻带走，从做纸琴，偷琴到做一个钢的琴。第二条线是烟囱倒塌记，在这里的故事线实则是一条时间线，为的是铺垫交代时代背景。
　　而在人物塑造上面，除了剧作者的精心设计，还有的是演员的功底，从主演到配角都是长期在话剧院演话剧的老演员，舞台功底过硬。张猛曾经说过，当时就把所有的演员召集到宾馆里面，彩排了一个月，将对白完全口语化。王千源一举拿下东京国际电影节的影帝称号，将陈桂林塑造得十分生动。在陈桂林和淑琴的一次对话中，他说到，他叫陈桂林，他爹给他起这个名字的原因就是希望他能像桂林山水一样甲天下，但是现在他是不能了，至少要让下一代可以这样。陈桂林的人物形象就十分符合“警察妓女黑社会”，这里不是贬低，也只是说他们都是小人物。张猛就十分擅长写小人物，和其他第六代导演不一样的是，张猛给赵本山写过小品，那种骨子里面带着的黑色幽默让人经常性地忍俊不禁。加上时间和地理的原因，整个片子是有黑土般的气息和苏联情调混搭。从一开始在丧事中，大家就唱着苏联民歌混着中国民乐步步高。陈桂林自己下岗之后，自办了小乐队来维持生计，求人办事也不忘记带一些礼物，至少是一个不等不靠，靠自己吃饭的一个男人，他在他姐姐的理发店也表明了自己的看法，要“解放思想，就要解放自己”，对于前妻的做法，他说“她终于过上梦寐以求不劳而获的生活”。这样的对白也是他个人价值观的一个体现。
　　在当中，还有一群配角，就是曾经的工厂的工友们。在建国后，阶级情应该被渲染成最为重要的一种情感，这部电影中让我看到了久违的阶级情感，当然这样的阶级情感不做作，和革命题材阶级情感完全不同，让人看着很舒服也很真实。首当其冲的要属于季哥，这个也是我看不懂的一个角色，他应该属于下岗后混政策混得比较好的，成为一个小团体的头头，他为什么要来加入陈桂林的造琴计划，还有汪工，一个老工程师，也愿意造琴。当然这样的可能性也许只存在在电影中，但是我觉得他们有一个共同的信念就是当年一贯有的，没有敢想、敢拼、敢干的精神就不是工人阶级。在东北老工业基地当中，也许原来的优势已经不存在，但是从影片中也看得出导演所要营造的精神，这种精神在东北人骨子里也许还存在，至少在电影中我们还可以看得出来的“钢铁精神”。
　　在电影语言上，“超级玛丽”式的横移镜头成为了本部影片高度风格化的一个重要体现，这个也是很有明显作者标志的一点。独立电影，在张元等人的定义中，第一是独立制作，第二是独立思想。在独立思想的层面上，对电影语言的革新也是一种思想上的体现。纵贯电影史上横移镜头在电影中用的不多，原因是在视点上，这个一个“超级玛丽”式的构图，更像在恐怖片中的鬼魅。而导演这样做的目的，戴锦华说是改变了电影是沿纵向方向运动。而导演这样的目的也是为了彰显一种真实感，让影片的风格趋向于现实主义，当然个人认为经费不足，独立制作也是让影片语言有风格化的很重要的原因。
　　光和色彩也是影片风格化的一个重要部分，整部影片怀旧风格浓重，在光线变化上多为黄昏和夜晚，即使在工厂中也营造出了较为暗淡的，偏暖色的色调。在汪工的演讲结束后，两束光从上方打在陈桂林和淑娴的头上，整个影片变成了舞台，体现出一种非真实感。
　　至于色彩，体现出浓烈的时代感，汪工身上蓝色卡其布的衣服，让我们看到久违的工人阶级形象。
　　至于在声画关系上的组接也十分到位。在音乐的选择上，具有浓烈的苏联情调，还有不少上个世纪流传至今的名曲。配乐的选择不是没有目的，而是张猛根据文本的精心选择，像在结尾部分，《西班牙斗牛士》的音乐中，我们看到了工人阶级重回舞台的喜悦和兴奋。
　　总的来说，这部电影值得表扬的地方很多，至于网上所提出歌舞场面过度的诟病，我反而认为是张猛个人化风格的一种表现。独立电影发展成这样，实属不易，希望张猛再接再厉，也希望中国的市场上多些这种类型的影片。独立电影就算走小众路线，也要走的漂亮一些。
　　
作者沙漠中的常春藤

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