影视台词 > 影评 > ：《哪一天我们会飞》黄修平的梦想曲系列第二部是由微语录网(www.5yulu.com)为您精心收集，如果觉得好，请把这篇文章复制到您的博客或告诉您的朋友，以下是《哪一天我们会飞》黄修平的梦想曲系列第二部的正文：

梦想两字，早已经烂大街，因为说得多。
有些东西，你得让它焖在心里烂着，日后它才能臭气冲天。
比如你的梦想~~~~
那一位着迷于火箭科学、物理成绩优异、心系余凤芝、画着紫色天空的少年苏博文，就是执着梦想的最佳代言人。
全片在20年的时间跨度前后场景切换，物事人非，随着余凤芝对失落记忆的一步步寻回，当初的那一个大胆承诺的苏博文，形象慢慢地清晰而悲伤起来。
即使是谈及梦想这个远古且老套的话题，香港出品的《哪》也不忘嬉笑怒骂的市井态度。好像谈及的语气轻松些，失落就会少一点。
继2013年《狂舞曲》勇夺包括香港金像奖新晋导演在内的多个大奖后，黄修平用《哪一天我们会飞》来继续谱写梦想曲系列，希望可以在不久的将来见到更加成熟的第三部。
#梦想曲系列是我瞎编的，并没有权威来源#
说“更成熟”，并不等同于《哪》不好。
主创经历由开始的《爱的根源》再到《差一点我们会飞》，最终定为《哪一天我们会飞》的主题变更【来自豆友的信息】，将原来一个香港版的《我的少女时代》，演化成草根梦想的探讨，也无形中延续了黄先生的梦想曲系列。
异于《差一点我们会飞》处处透露着绝望的气息，《哪一天我们会飞》则是导演为草根大众的未来留了一点希望。
我觉得梦想，应该是当你快要停止呼吸的时候，仍然觉得一定要做的事情。
尽然成长需要我们妥协屈服，但向着梦想努力的心应该要保持；或者我们的梦想会随着成长而不断修正，但努力本身就可以激发生活的活力；最初的梦想是否会达到，甚至达不到，也再不会是人生的遗憾。很多时候，让我们生活了无生气的，是失了希望和动力。
这就是导演想要向我们说的。那一位着迷于火箭科学、物理成绩优异、心系余凤芝、画着紫色天空的少年苏博文，就是执着梦想的最佳代言人，最后的悲情结局也是导演对当代青年的叹惜。
整体故事流畅度无可挑剔，导演对细节和镜头的运用也常有惊喜。不过可惜导演未能在爱情无奈和希望失落两个主题中选定一个笃定地走到底，直接导致了主线摇摆和主题的稀化，多有情感触动点，但主题的挖掘却还欠火候。
过度的香港地域特色也导致了共鸣市场仅限于粤语地区。在香港及广东一带，谭玉英姐姐的出现估计能勾起不少人的泪点。

久未露面的大笑姑婆与新人90后苏丽珊分别扮演成年版和年少版的余凤芝，相对于年少时的无忧表现，杨千嬅将成人版余凤芝笑中有泪的无奈演得入木三分。
在这里无意要盛赞杨的演技，但素有大笑姑婆之称的杨却总给人一种无名的忧伤，相对于拥有众多喜剧作品的她来说，剑走偏峰的《饺子》着实惊艳了一下，但更喜欢温情的《五个小孩的校长》（内地译《可爱的你》），一颦一笑都带着现代独有的孤独和无奈，而本片的角色定位也与她的这种特性相吻合。
只能说，导演黄修平懂得如何选演员。
从来没有一个城市和区域，可以将草根文化和大文化融合得如此自然。
很想撇开香港这个特殊地域因素不说，但事实上是永远都无法绕过而单纯讨论由这个城市衍生出来的精神。香港电影自然无法再重回当年的意气风发，政治和经济的两重打击对文化产业的影响早已露出了端倪。
说到底，文化源自人心，人心彷徨，何来健康文化。
但动荡中，也总会有清泉。
黄修平和陈心遥算是稳打稳扎实的两位。切口小，根基扎实，这两点基本是进入好电影的门槛了。
没有新晋导演界的彭浩翔的先锋锐气和咄咄逼人，也没有老一辈大导演的名气和资金吸引力，但黄和陈这几年确确实实交足了功课。
#完#
作者christopherRN

《哪一天我们会飞》黄修平的梦想曲系列第二部由微语录网(www.5yulu.com)收集整理,转载请注明出处!