影视台词 > 影评 > ：《后宫甄嬛传》电视剧改编的得与失是由微语录网(www.5yulu.com)为您精心收集，如果觉得好，请把这篇文章复制到您的博客或告诉您的朋友，以下是《后宫甄嬛传》电视剧改编的得与失的正文：

　　 原着小说在后宫文读者中的地位不需要多说，无论当年的种种纠纷也好，等待也好，这部巨作总算是善始善终，没有辜负读者，也没有辜负作者。小说在后宫文里面不算是最早的，但也算是早期开风气的那一批里面的。其中很多桥段并非作者首创，甚至一度陷入抄袭的舆论漩涡，但是不管怎样，小说《后宫甄嬛传》在后宫文中是格局最大、结构最合理、影响最大的。像《清宫宛妃传》《元徽宫词》都是当年让人看了之后觉得很惊艳的作品，《甄嬛传》中也可以看出不少向这些早期作品模仿、学习的痕迹，但是最终《甄嬛传》以更为成熟的技巧、更为精巧的布局、更跌宕起伏又合情合理的故事情节、更加让人唏嘘慨叹的情感描写将这些前辈一一超越，成为后宫文的集大成者。
　　 而电视剧《甄嬛传》也像原着小说一样，并不是最早的网文改编的电视剧，甚至改编的时机让人捏着一把冷汗，在《美人心计》《宫》《步步惊心》以古装宫廷剧的形式改编完成并获得收视成功之后，《甄嬛传》的改编多少让人产生跟风捡剩饭的感觉。选角新闻一出，更加让人觉得前途暗淡。女主角是从没演过古装剧的孙俪，最出名的作品仍然是处女作，一脸现代的她着旗装的定妆照散发着违和感，男主角是又老又难看的陈建斌，相比之下他太太比他适合出现在后宫中，起码蒋勤勤是个美人。皇后是北上发展的蔡少芬，她以往的角色不管是身份还是性格真的跟皇后八竿子打不着（或许《火舞狂沙》还沾点边？），其他的角色都是些名不见经传的二三线演员甚至新人，她们演得好那些戏份不多但都内心丰富的角色吗？天啊，还有比这更不让人看好的组合吗？唯一让人觉得靠谱的就只有导演了，这位是中国电视史上的开先河的人，但是第一次涉足宫斗网文改编，失手了也未可知。至于编剧，我承认流潋紫当编剧让原着党松了一口气，但是小说不等于剧本，作者不等于编剧的常识大家都有的不是吗。不过以上说的纯属虽然，因为后来的但是全民共睹。电视剧《甄嬛传》成为了古装剧、宫斗剧、网文改编剧、中国电视剧中的一个奇迹，从一部优秀作品升级到一个现象，简直成了全民狂欢，上一次这样风靡的作品，大概是《还珠格格》吧。由此看来，知名度不能说明演技，既定印象常常是偏见的别名，好的剧本能够激发和展现好演员的素养。导演再次证明了自己眼光独到，不拾人牙慧、屡次开先河的人才是真人物。
　　作为一开始的原着党，到后来的服气党，我很想把自己的转变和造成这些转变的理由一一陈述，讲一讲我心中电视剧《甄嬛传》改编的得与失。
　　
　　一、人物
　　 原着里面有品级的妃嫔达五十多人，讲出来的故事足足七部，这样的篇幅全部改编成电视剧太不现实，按照现在的规模估算一下，把原着主要剧情全部改编必定要上百集了，先不说观众看不看的问题，电视台敢不敢播才是问题。所以势必要进行一场大刀阔斧的删改。甄嬛出宫前的主要人物全部保留，次要人物被省略的，事迹保留。比如秦芳仪虽然被省略，但她们表姐妹的事迹被安到齐妃身上，也得到了完整的表现。但是原着中出宫之后新增的人物基本上都舍弃了，比如颇为讽刺的傅如吟、性格和命运都很难得的徐燕宜、表现相当抢眼的赤芍、皇后之后甄嬛最重要的对手胡蕴蓉，只保留了异类叶澜依。这从电视剧的集数也看得出来，华妃死掉的时候电视剧已经过了一半了，而在原着中大约在三分之一的位置。不过看得出编剧还是努力保留这些被删人物的一些对剧情有推动作用的事迹，，比如电视剧里的端妃就集合了原着里面端妃和徐燕宜两个人的性格，使得电视剧里的端妃既能看透皇帝的凉薄本质，又无法自拔地对皇帝痴痴爱恋，多少有点矛盾。而宫外的人物里，最明显的是少了甄嬛哥哥这条线，这直接导致安陵容这个人物在设定上的变动，她的恨来得更直接、更突然、当然也就更让人难以同情。而且也失了表现皇后对宫外的控制力的机会。皇后和祺嫔家族在宫里宫外设了多大一个局，才把甄家彻彻底底算计了。
　　 人物的改动直接导致了剧情的变动，一个人物不存在了，她做的事也就很难保留了，而这件事情的其他参与者的表现也就随之减少。观众在看电视剧的时候会明显感觉到甄嬛回宫之后战斗力显着增强，不费吹灰之力把对手一个个拉下马。皇后这边除了滴血验亲，再也没有之前那么缜密的大的布局了。而安陵容除了在皇后旁边打打边鼓，也就是间接害死眉庄这一桩大动作了，而后宫中人谈起安陵容无不说她心思阴毒城府极深，倒是让人费解了。前半段安陵容本来就隐藏得深，而后半段的人物删减太多，使得安陵容的手段无从表现，比如安陵容借傅如吟之手令皇帝服食五石散纵欲上身，既给傅如吟的将来埋下隐患，又报复了皇帝，又可以令皇后心痛，一石不知道多少鸟。即表现她谋算之深又表现其心情之复杂。再比如冤死杨梦笙那一段，真是把自己的演技、应变和谋算展示的淋漓尽致，身世寒微，仅凭借中人之姿能在后宫屹立多年不倒，又在皇后身边讨生活，怎能不厉害。若不是明里暗里给诸位嫔妃尝尽了厉害，怎么会人人谈而色变，又在她自裁之后额手相庆呢？
　　 我觉得，在后半段的改变中，完全可以加入傅如吟、杨梦生、胡蕴蓉来平衡剧情。傅如吟可以像原着一样，人不出场，只由他人道尽一生。杨梦生主要用来表现安陵容的厉害手段，而有了胡蕴蓉，可以更加充分地表现甄嬛从出宫前被算计到回宫后见招拆招再到大权在握后主动设局这一步步的转变，表现后宫生活对她的影响，和人生的苦涩讽刺。只是限于篇幅和真实历史的限制，在这部剧中是无法实现了。下面再说几个我觉得很有意思的人物设定的处理原理都在上面的概括的原则里，这里只是因为自己觉得有意思所以特别举几个例子：
　　1、花宜：甄嬛从宫外带回的小姑娘被舍弃了，技能点都加给小允子了，女性作者当然想要多塑造一些有特点的女性角色啦，但是没有也可以啦，对情节的推动作用不是非她不可的，你看小允子在安陵容那不也摸索出不少好东西吗。但是阅读的时候会多一些乐趣就是了。
　　2、玉姚：私心来讲，我很喜欢玉姚的故事，富家小白兔逆袭成为果敢出塞王妃的故事，太励志了，人心险恶，亲情至上，自我设限，突破自我，自我牺牲，各个主题都生动到滴血。可惜被删啦，不过确实对主线剧情推进作用不大，被全数删掉，呜呜。
　　3、予润：原着里面眉庄生的是个皇子予润，然后真的登基了啊！甄嬛把这件事告诉皇帝之后皇帝就七窍生烟翘辫子了。但是电视剧就不行了啊，不敢这么戏说，年龄也对不上，算啦就生一个静和公主就好啦，还是足够把皇帝给气死的。
　　4、赤芍：电视剧删掉了赤芍这个人物，这个角色的设定是华妃亲妹，诛九族之后入宫为奴，千方百计被皇帝看中，用来让皇帝表达他对华妃未了的情意。为了向甄嬛复仇，她不惜在宫宴下毒，结果被浣碧趁机害死了尤静娴。电视剧里剪秋姑姑承担起了投毒的责任，掉了浣碧借刀杀人的情节。以剪秋绝对忠仆的设定，这样做当然是可能的，虽然多少有些冒进了。而省掉浣碧杀人这一段，大概是编剧想要为浣碧挽回一下本就不多的人缘吧，这个角色实在太不讨喜了。
　　
　　二、剧情
　　除了上述因人物设定变更而不得不改动的剧情，还有许多编剧和导演刻意为之的增删改。
　　1、将原着的架空落到了雍正朝。或许是国家有规定不能架空，电视剧的时代被设定在雍正年间。这种设定当然会给人物和剧情带来直接的影响，故事和人物当然还是演绎为主，但是不能脱离历史的大致走向，也要符合当时的礼仪风俗。而落到雍正朝其实和原着契合程度挺高的，雍正的多疑反复铁腕和作者塑造的玄凌仿佛一母同胞。皇帝和他的兄弟们名字和排序变了，不过无关紧要。
　　原着中嫔妃品级极多，什么婕妤容华婉仪贵嫔夫人，到电视剧里就只剩更衣答应贵人嫔妃贵妃皇贵妃皇后了，大为精简，省掉了对剧情没有推动作用的变动，也更符合清朝礼制。原着差不多把中国历史上存在的嫔妃品级都包括进了，看得人眼花缭乱后来那些不知名的有些都对不上了。
　　甄嬛回宫后的封号不再是莞妃而是熹妃，本来是为了贴合史实做的改动，但是编剧巧思，说是莞字误会太多，要改成光明璀璨的熹；又要与废妃甄氏区别，堵天下悠悠之口，假造身份，赐姓钮祜禄氏，年龄改大十岁，抚养四阿哥。既表现了皇帝不惜一切迎甄嬛回宫的决心，又成功引入四阿哥，既推进剧情又顺利拐进历史的轨道。妙笔。
　　原着中对几位公主都有所表现，女性作者的视角嘛，皇子基本上草草带过。但是电视剧里甄嬛回宫后立储成了一个重要的矛盾。一方面是由于皇帝年纪比原着大（登基更晚），一方面也是后半段删减的人物太多需要在原有人物中制造新的矛盾。因此着重表现了老三和老四两人的明争暗斗，增加了琼贵人推动雍正与老三的决裂。还有一个作用是为了作者下一部作品如懿传而铺陈前情。说到如懿传，就更觉得甄嬛传的珍贵，同一个作者同样的题材却并非同样的精彩。我觉得很大一部分原因是作者明确了年代，反而被历史束缚了手脚，没法按照自己的设定尽情挥洒，还要为历史的诡谲莫辨找出合理的解释，结果就是让读者觉得角色的做法有时候莫名其妙，以及争斗正酣的时候对手死了，没办法历史上这人就是这时候死的没法陪主角缠斗下了。最后塑造的是一个颇有心计却有顾虑重重的女主角，看得人很累，远没有甄嬛复仇记过瘾。所以这就是架空的好处，完全由着作者的设定来，自由尽兴。历史小说呢，就要求作者尽量揣摩历史人物的真实动机，不然无法尽可能自然合理地把历史故事穿起来，太难了。
　　2、甄嬛在原着中更为狠辣。余氏在原着中是甄嬛亲自监督被处死的，而在电视剧里是苏培盛一干人直接勒死的，甄嬛还因此噩梦不断，显得她刚入宫的时候颇为纯情脆弱。华妃指使人在甄嬛宫中纵火明明是甄嬛自导自演的局，在电视剧里变成华妃真的指使肃喜放火，进而惹恼皇帝，给皇后口实。而曹琴默在原着中是被甄嬛令温实初毒害，为的是怕她将来反咬一口，也为了将温宜送给端妃作为结盟的谢礼。电视剧中就变成了太后和皇帝清除心术不正之人的结果。
　　3、太后在剧中死得早。原着里面太后和摄政王是真的有瓜葛的，改编后太后与隆科多就只是彼此错过和利用了。而且太后退场的更早了，缺席了许多原本由她主导的事件。比如安陵容的败落，是甄嬛与胡蕴蓉一唱一和在太后面前揭发其失子真相，继而由太后主导调查，最终在家宴上公审安陵容，令其一败涂地。改编后变成了端妃起头揭发，皇后调查后震怒发落。这样多少有些牵强，安陵容是皇后的人，由她发起的调查又怎会真的公允，且安陵容当时尚未成为弃子，皇后大可以私心回护，这也是原着里面甄嬛选择把真相捅给太后的缘故。皇帝废后一场本来是太后亲自出现阻止，改编后变成孙姑姑宣读遗诏，算是太后以另一种方式参与了，没什么差别。
　　
　　三、美术
　　还是因为年代设定的原因，所以（只能）要在横店故宫拍，所以原着中那些高华大殿就变成独门小院小平房了，气势一下子就弱了，一下子就从旖旎传奇变得家长里短了。景春殿变成延禧宫之后，那殿中铺天盖地垂下的纱帷无处安放，价值连城的刺绣屏风也无处可寻，未央宫变成永寿宫之后也就再也没有“地铺白玉、内嵌金珠、凿地为莲”那令人瞠目结舌的奢靡。
　　服装和头饰也是由于年代设定的限制只能是大拉翅花盆底之类，相比于原着或飘逸或华美或娇艳的百花争艳，电视剧的造型多少有点单调，不过清宫戏就是这样选择稀少也是没办法，我知道服饰和造型已经尽力了，在颜色和花纹上大做文章，头饰也是繁复华美，最难得的是配合各人品级和性格作出种种区别，在清宫戏里真的算一等一的出色了，不过私心还是想看看按照原着的造型可以有多少惊喜。
　　
　　四、表演
　　好啦，大家都知道这部戏之后孙俪身价翻倍从此有了代表作。其实一开始我还不太能接受孙俪的扮相，过于清淡了，不太符合原着那种在人群中闪闪发亮的形象。回宫之后的浓妆扮相就好多了，而且眼神动作说话方式都明显是一个深宫妇人的做派了。气场也出来了，雍容华贵也出来了，不怒而威也出来了。以至于从此以后孙俪的形象取代了一直以来在我脑海中自己想象出来的甄嬛形象，不过出宫前还是我自己想象的好，黑黑。陈建斌虽然不是帅哥，但是演出了帝王的样子，喜怒不形于色。但另一个问题是说情话的时候感觉在背课文，后宫里的女人居然还感动得稀里哗啦，都好糊弄是吗。
　　蔡少芬好棒，那么漂亮的人居然演起这种相貌平平老态初现的女人还这么像模像样，太难得了。真的完全符合我对宜修的想象。
　　眉庄、端妃、敬妃、齐妃都意外地好，眉庄那么年轻居然能把这么有性格的角色演得这么好。临死时拼尽全力问出的“有没有一点点”之后又颓然倒下的样子真是看得人心都碎了。敬妃在原着中并不是多么生动的角色，经过演绎一下子鲜活得不行，一个有私心有善心寂寞又甘心的女人就这么在宫里自顾自地守护着自己的珍宝。齐妃应该是里面最有喜剧效果的人了。导演选人的眼光太好了，平时看着一个年纪不小又自私蠢笨的女人，看不出可爱之处。但是有几次齐妃笑起来的时候，两个酒窝也显得颇为秀丽。让人觉得或许宫里的女人真的是这样的，年轻的时候谁没有美丽过，但到底都是要老的，能不能善始善终，还是要靠脑子。说来我国非着名演员中真是藏龙卧虎。反倒大明星里面稍有点演技就让人感激涕零了。这个虚荣的社会啊。
　　夸得差不多了开始吐槽了。咳咳。果郡王让人出戏！出戏到出离愤怒！为什么我对陈建斌没有意见！因为果郡王转移了我的愤怒！看小说的时候，凌云峰的日子每每看得我泪眼朦胧，就是那种美好到哭出来的感觉。看电视剧呢，最想快进的就是这段，想着嬛嬛啊可别在这浪费时间了赶快回宫战斗吧！为啥！因为这俩人都不走心啊！果郡王一脸温柔宽和，却没有演出原着那种潇洒飘逸又果敢担当的感觉，就是一个乖弟弟的感觉。孙俪其实也不怎么走心，就是那种啊是的我要跟眼前这个人演谈恋爱的戏码恩恩演完我就可以回宫了的感觉。看得心累。电视剧里面果郡王简直除了人生隐患之外对甄嬛的意义太少了。当然也有可能是我对玄清期待太过，所以看到李东学高高的颧骨就失耐心了。
　　安陵容的角色也是我略有微词的地方，这回不是表演的问题，演员很棒。是选角的问题，原着中安陵容是一个怯弱得弱不禁风的小女子，这里面安陵容的脸比眉庄还大，身材也挺健康，不符合原着啊。这就是一个原着党逃不掉的原罪，永远都在对比在不满足。其实演员塑造的那个相貌平平小器巴拉的安陵容在这部电视剧里挺合适的，可我是矫情原着党呀。
　　
　　五、处理
　　 最佩服导演的一点，是对故事的掌控力，讲故事不徐不疾，悲情的时候、悬疑的时候、剑拔弩张的时候，都做到了十分。就算日常，也在营造一种宫廷的日常。安陵容失子的时候，下人来报，甄嬛和敬妃那一瞬间的犹疑和沉默，一下子就把气氛从家常转到了各怀心事的动荡。大家都诟病国剧节奏太慢观赏性差，其实节奏慢不是错，节奏乱才是错，反面教材参考于妈。煽情正爽的时候突然开始讲别的故事，气氛堆了半天戛然而止这种事情最扫兴了。
　　 除了大刀阔斧的年代设定、人物删改、情节取舍，还有一些地方编剧和导演保留了原着的剧情和对白，但是在场景或者其他细节上做出了修改，呈现出不一样的感觉，而且，大多数这样的处理，都是成功的。举例：
　　 1、华妃到死仍然是有尊严的世家女：在原着中，甄嬛冷宫送华妃最后一程的时候，华妃是有扑上来对甄嬛动粗的动作的，电视剧里面就完全没有了。剧中，华妃一直保持着高位妃子应有的气度，虽然语气强硬，但绝没有过分的肢体动作，说起来华妃虽然嚣张跋扈，但到底是世家出身，嚣张跋扈是性格也是心态，但是仪态教养是另一回事，后宫里的人不管背地里多么突破道德底线，里子多么血淋淋，面子上还是仪态万方的。所以电视剧的处理更合理一些，更符合观众的期待。不过华妃的形象也确实不是娇怯柔弱的（安陵容才是），但是能逼得她动粗的也只有发现曹琴默背叛那一场戏，因为在她眼里曹琴默只是自己座下的一条狗，所以可以任意打骂。而甄嬛，到底还是一个可以平视的对手。
　　 2、冰嬉：原着中安陵容在失声后复宠，靠的是习惊鸿舞。作者这样处理，大约是想要表现纯元作为笼罩在整个后宫上空久久不散的阴云，对皇帝的巨大影响力，任何有脑子有技能的女人，都应当好好发掘纯元的馈赠。可是作为观赏者，当然会觉得有点审美疲劳，想看点新节目。于是，电视剧令安陵容冰嬉复宠的时候，我还挺开心的，而且陡然对另辟蹊径杀出一条血路的安陵容生出一丝敬意。好啦，敬编剧。
　　 3、嬛嬛有没有和亲：在原着里面，甄嬛是真的被皇帝送走和亲了啊！要她伺机毒死摩格然后回来，回不来就自尽保清白。太不要脸了啊！于是玄清就率军带着玉姚把她换了回来，之后二人共度春宵又有了一个娃。电视剧当然不敢这么任性啊。于是和亲就成了试探果郡王的一个局，然后果郡王这小傻子就真的进套了。编剧厉害！但我还是希望甄嬛和玄清再有个娃！
　　 4、大动物们都哪了：叶澜依的身份其实是驯兽女，而不是驯马女。不过要理解剧组的难处，难道真的要弄些凶猛野兽来拼场面吗？就算用特效，可是很贵哎！于是就少了叶澜依驭兽复仇的场面，不过那一场才是叶澜依人生的高潮，用自己最原本的身份最擅长的方式做最想做的事情。当然摩格的熊罴在皇宫发狂制造混乱也是没有出场机会的。玄清就没有在众目睽睽之下不顾自己的妻儿勇救甄嬛的机会了，也就使得皇帝发现二人私情的疑影儿要全凭个人智慧了。不能驯兽的叶澜依，存在感当然弱了一些，不过好歹保留了团绒，还有被团绒吸引过来的众猫，大约小型动物还是没那么贵的。出身、技能、行为举止，足以让人对这位后宫中绝对的异类印象深刻。而没有熊罴为自己解密的皇帝就显得智慧多了。
　　
　　5、给皇帝和皇后一个清算爱恨情仇的机会：在原着中，皇后是在众目睽睽之下险些被皇帝废掉的。在电视剧中，就是帝后二人独处决裂了。私以为改编后的处理更好一些，作者的原意大概是从众人围观的公审气氛中实现大快人心的感觉，但是这种痛快多少有些过于直白了。一个皇帝，未必愿意让他人知道自己的皇后竟然罔顾人伦。而一个皇后，也不必在比自己位分低的嫔妃的讥诮中接受自己心上人的厌恶和决裂。原着中皇帝多少有些失自制的无耻了，一点情面都不给皇后留，由着自己的皇后被众妃冷嘲热讽。从这一处理可以看出，电视剧还是克制的，也在努力维持整个作品呈现出的气度和品位。在养心殿宽敞空荡的内室，这个看似荣耀沉稳的女人，终于坦承自己这些年的痛与恨。暗红色的色调，既悲哀，又肃穆，仿佛宜修暗流汹涌的一生。她当然可恨，但也着实可怜。只有看完这一段，才会真心觉得，后宫的人，人人可怜。
　　
　　6、亲口说出的OS：原着中有大量的心理活动描写，如果一概舍，很多行为动机无法充分解释，很可能会给观者理解剧情带来障碍。因此编剧将一些原着中的内心独白化进了对白里面，让剧中人尽可能自然地表露自己的心理。比如甄嬛发现自己只是个替身的时候撕心裂肺的一句“这些年的情爱与时光，终究是错付了”在原着中就是撕心裂肺的一句心理活动。说出来之后，再看着孙俪哭到变形的脸，你是不是也跟着痛了？再比如眉庄和温实初结合的那一夜，眉庄送走皇帝给自己灌酒的时候喃喃自语“一天天的清醒克制有什么用，我就不能醉一回吗”本是原着番外里的眉庄自述，这样借着酒意说出来，格外自然，打动人心。大家是不是也在一边呐喊助威“醉一回！醉一回！”？
　　
　　行文至此，发现自己有个愿望，希望有生之年能够看到完全遵照原着拍出来的电视剧，以及新的改编者带来新的惊喜。
　　
　　敬阿紫、敬编剧、敬郑导。
　　
作者lizzy

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